renosci
← Blogg Lyd

Gain, nivå og headroom: tre lydord forklart på vanlig norsk

Gain, fader og headroom brukes om hverandre i studio. Her forklarer jeg hva de betyr, hvordan de henger sammen, og hvorfor ordene avgjør om lyden fra programlederen blir ren eller sprukket.

Henrik Solberg · · 5 min lesetid

Gain, nivå og headroom: tre lydord forklart på vanlig norsk

Hvorfor ordene betyr noe i kontrollrommet

Når en lydtekniker roper at det mangler gain, og en nybegynner skyver opp faderen, oppstår det raskt støy. Ordene høres like ut, men de beskriver ulike steder i signalveien. Jeg er instruktør i kamera og regi, men i studio sitter alle i samme kontrollrom, og vi må forstå hverandre når sendingen går.

På kurset i lyd og mikrofonteknikk bruker vi derfor første time på språket, før vi rører mikrofonene. Marte Lindgren går gjennom signalveien fra munn til høyttaler, og deltakerne lærer å si presist hva de mener. En feil som kunne tatt ti minutter å finne, tar da ti sekunder.

Denne teksten tar for seg tre ord som går igjen i hver eneste produksjon: gain, nivå og headroom. Ingen av dem er vanskelige, men de blandes sammen så ofte at det er verdt å skille dem tydelig fra hverandre.

Gain: hvor mye mikrofonen forsterkes inn

Gain er forsterkningen som skjer helt først, rett etter mikrofonen. En mikrofon gir fra seg et svært svakt signal, og mikrofonforsterkeren i mikseren løfter det opp til et brukbart nivå. Gain-knappen sitter øverst i kanalen, ofte over faderen, og stilles inn én gang under lydprøven.

Hvis gain står for lavt, må du skru opp alt senere, og da følger støyen med. Står den for høyt, overstyres signalet allerede ved inngangen, og ingen fader i verden kan reparere det etterpå. Derfor justerer vi gain mens programlederen snakker i vanlig stemmestyrke, og vi ber vedkommende gjerne lese litt høyere også, slik at vi vet hvor grensen går.

Det er en vanlig misforståelse at gain er det samme som volum. Gain setter utgangspunktet for kanalen. Volumet som lytteren hører, bestemmes lenger ned i kjeden.

  • Still gain mens personen snakker slik hun vil gjøre i sendingen
  • Se på inngangsindikatoren, ikke bare på hovedmåleren
  • Rør gain så sjelden som mulig etter lydprøven

Nivå og fader: det du justerer under sending

Nivå er hvor sterkt signalet står på et bestemt punkt, og faderen er verktøyet du bruker for å endre det underveis. Når gain er riktig satt, bruker du faderen til å balansere programleder mot gjest, eller musikk mot stemme. Det er her miksingen skjer, med små, rolige bevegelser.

En god tommelfingerregel er at stemmene skal ligge på samme opplevde styrke, og at musikk under tale skal ligge tydelig lavere enn stemmen. Mange nybegynnere løfter faderen på den som snakker lavest, og ender med at hele miksen gradvis blir for kraftig. Prøv i stedet å flytte mikrofonen nærmere, eller be gjesten snakke mot den.

Husk også at faderen er det siste leddet du kan korrigere med. Hvis et problem egentlig sitter i gain eller i mikrofonplasseringen, er faderen en dårlig reparasjon.

Headroom: luften over normalnivået

Headroom er avstanden mellom det normale nivået ditt og det punktet der lyden begynner å sprekke. På en måler er det rommet mellom der stemmen vanligvis ligger og den røde grensen helt øverst. Har du mye headroom, tåler signalet et plutselig latterutbrudd eller et høyt rop uten å forvrenges.

I en live-sending kan du ikke gjøre noe om igjen, så headroom er forsikringen din. Vi legger vanligvis normalnivået med god margin under toppen, slik at en gjest som blir engasjert ikke ødelegger innslaget. Det betyr at lyden kan virke litt stille på måleren i begynnelsen, men sluttresultatet blir renere.

Å jage høyest mulig nivå hører hjemme i musikkutgivelser, ikke i nyhetsstudio. Her er det trygghet som teller, og trygghet betyr plass over stemmen.

  • Stemmene bør ligge godt under toppen på hovedmåleren
  • Gjester som blir engasjerte, er den vanligste årsaken til sprekk
  • Hold av luft til musikk og innslag som kommer inn sterkere

Slik henger de tre sammen i praksis

Tenk på det som en vannslange. Gain er hvor mye du skrur på kranen ved kilden, faderen er klypen du bruker underveis, og headroom er hvor mye slangen tåler før den sprekker. Setter du kranen for høyt, hjelper det lite å klype lenger ned, for trykket er allerede for stort der signalet går inn.

Rekkefølgen under lydprøven er derfor alltid den samme. Først plasserer vi mikrofonen riktig, deretter setter vi gain, så setter vi faderen i normalstilling, og til slutt sjekker vi at det er headroom igjen. Hvis du følger rekkefølgen, slipper du å jage feil rundt i mikseren når sendingen er i gang.

Disse stegene gjentar deltakerne mange ganger på kurset, med ulike stemmer og ulike mikrofoner, til de sitter i fingrene.

Dette øver deltakerne på kurset

I øvelsene i studio bytter deltakerne på å sitte ved mikseren mens andre spiller programleder og gjest. Instruktøren legger inn små feil, som en gjest som sitter for langt fra mikrofonen, og deltakerne må finne ut om årsaken ligger i plassering, gain eller fader. Slik lærer du å felesøke med riktige ord.

Vi bruker også musikk under tale, fordi det er der balansen er vanskeligst. Å holde stemmen tydelig uten å drepe musikken krever tålmodighet og gode ører, og det trenes best ved å gjøre det om og om igjen.

Kurset lover ikke en ferdig lydtekniker etter noen få timer. Det gir deg et trygt språk, en fast rutine og erfaring fra ekte oppsett, som du kan bygge videre på i en hvilken som helst produksjon.

  • Finn årsaken i riktig ledd før du rører noe
  • Bruk riktige ord når du melder fra til andre i kontrollrommet

Gain, nivå og headroom er tre ord for tre ulike steder i signalveien, og de må ikke blandes. Sett gain først, bruk faderen til å balansere underveis, og la det alltid være luft igjen over stemmen. Når hele kontrollrommet bruker ordene likt, går feilsøkingen fortere og sendingen blir roligere for alle. Det er en av de enkleste vanene å tilegne seg, og en av de som betaler seg mest.

Les også

  1. Da Kristoffer rigget sitt første nyhetsstudio fra bunnen av

    En kort historie om Kristoffer, som kom til kurset uten å ha holdt i en kabel, og lærte å gjøre et tomt rom klart for sending i løpet av noen uker.

  2. Sjekkliste for lysdesign i studio før du bestemmer deg

    Henrik Solberg går gjennom spørsmålene du bør ha svar på før du melder deg på modulen om lysdesign: forkunnskaper, utstyr, øvelser og hva du kan ta med deg videre.

Ta kontakt

Per telefon
+47 482 31 155
Skriv til oss
info@renosci.com