renosci
← Blogg Lyd

Slik plasserer og mikser du mikrofoner i et nyhetsstudio

En praktisk gjennomgang av mikrofonplassering, nivåer og lydbalanse for programleder, gjest og musikk, slik vi øver det i studio med deltakerne.

Anders Vik · · 4 min lesetid

Slik plasserer og mikser du mikrofoner i et nyhetsstudio

Begynn med rommet, ikke med mikserbordet

Før du rører en fader, stiller du deg midt i studioet og lytter. Klapp i hendene og hør hvor lenge lyden henger igjen. Hvis det er mye ekko fra harde flater, hjelper det mer å flytte mikrofonen nærmere munnen enn å skru opp forsterkningen. Støy fra ventilasjon, lysarmaturer og kamerastativ hører også med i denne runden, for det er det mikrofonene kommer til å plukke opp.

Skriv ned hva du hører, og ta gjerne en kort testopptak med den som skal snakke. Vi gjør dette i hver øvelse på kurset. Det tar ti minutter, og det sparer deg for å jage etter feil midt i en prøve, når alle andre venter på deg og lyset allerede står klart.

Plassering for programleder ved nyhetsbordet

En klemmemikrofon festes omtrent en håndsbredd under haken, midt på brystet, slik at avstanden til munnen blir lik selv når programlederen snur hodet mot en annen kamera. Unngå plasseringer der jakkekanten eller et smykke kan berøre mikrofonen. Legg kabelen i en liten sløyfe bak slipset eller jakken, slik at den ikke trekker i mikrofonen når personen beveger seg.

Be programlederen lese åpningen av dagens manus i vanlig sendestemme. Se på nivåmåleren mens vedkommende snakker, og juster slik at de sterkeste ordene ligger litt under toppen. La alltid litt luft over, for folk hever stemmen når sendingen går live.

  • Fest mikrofonen likt på alle som sitter ved bordet
  • Sikre kabelen så den ikke skraper mot klær
  • Test med manus, ikke bare med telling

Gjester som aldri har hatt mikrofon før

Gjester er uforutsigbare. Noen hvisker, andre roper, og de fleste glemmer at mikrofonen sitter der. Gi dem en kort forklaring før de kommer i bildet: du trenger ikke tenke på mikrofonen, bare snakk til programlederen. Fest mikrofonen selv, så den sitter riktig, og fortell hva du gjør underveis.

Be om en ekstra prøve med gjesten, gjerne med et spørsmål som ikke står i manus. Da får du et realistisk nivå. Sett fadere litt lavere enn det du tror trengs, og hev dem først når gjesten faktisk snakker. En åpen mikrofon uten tale tar bare opp romstøy.

Balanse mellom stemmer og musikk

Når musikk kommer inn, er det stemmen som må vinne. Sett musikken så lavt at hvert ord er tydelig, også for den som ser på en liten skjerm eller hører på dårlige høyttalere. En enkel regel er å mikse musikken ned når noen snakker og la den komme opp i pausene, men bevegelsene bør være rolige, ikke hakkete.

Ved live-musikk i studio plasseres mikrofonene tett på instrumentene og vekk fra programlederens mikrofon, ellers lekker lyden inn i begge. Tell hvilke mikrofoner som egentlig må være åpne i hvert innslag, og lukk resten. Færre åpne kanaler gir renere lyd og færre overraskelser.

  • Stemme først, musikk som bakteppe
  • Lukk mikrofoner som ikke brukes i innslaget

Feil du kan rette på sekunder

Hvis lyden knitrer, sjekk først kontakter og batterier før du tror det er noe større. Hvis stemmen låter blikkboksaktig, er mikrofonen ofte for langt unna eller rettet feil. Pip og tilbakekobling kommer som regel av at en mikrofon og en høyttaler peker mot hverandre, og da hjelper det å senke monitornivået før du rører noe annet.

Ha alltid en reservemikrofon klar ved bordet, og lær deg hvilken kanal den ligger på. Under live-sending er det den som redder deg når en sender faller ut, og det skjer oftere enn man skulle tro, særlig med trådløse mikrofoner i et rom full av annet utstyr.

Lytt ferdig før du er ferdig

Når oppsettet er på plass, avslutter du med en full gjennomkjøring med alle som skal være med. Hold hodetelefonene på og lytt etter det du ikke ville merket som seer: små klikk, pust, bevegelse mot bordet. Det er først i hele kjeden, fra mikrofon til sending, at du hører om balansen holder.

På kurset gjør vi dette sammen med kamera- og lysgruppen, fordi lyd sjelden står alene. Et godt lydbilde forutsetter at kameraene kan stå fritt og at lyset ikke skaper skygger fra mikrofonstativet. Samarbeidet gjør at feil blir oppdaget tidlig, og at alle kjenner sin del av arbeidsflyten.

  • Full gjennomkjøring med alle på plass
  • Lytt med hodetelefoner til siste sekund

God lyd i studio kommer av små, jevne valg: lytt til rommet, plasser mikrofonen likt hver gang, test med ekte manus og la stemmen alltid ligge øverst i miksen. Øv på feilsøking før du trenger det, og ha en reserve klar. Slik får både programleder, gjest og musikk det de trenger, og seerne hører bare innholdet, ikke teknikken bak.

Les også

  1. Sjekkliste for deg som vurderer modulen om dynamisk kameraarbeid

    Før du melder deg på kameramodulen bør du vite hva du øver på, hva du trenger fra før og hvordan samspillet med bildemikseren fungerer. Her er spørsmålene å gå gjennom.

  2. Mikrofonene vi bruker i studio, og hvorfor vi velger dem

    En gjennomgang av mikrofoner, stativer og enkle hjelpemidler vi bruker i lydmodulen, og hva hver av dem passer til når du skal gjøre programledere og gjester godt hørbare.

  3. Marit kjørte sin første live-sending med tre kameraer

    En deltaker uten studioerfaring beskriver hvordan hun gikk fra å være redd for tidsstyringen til å holde timingen i en hel øvingssending. Anders forteller hva som ble avgjørende.

Ta kontakt

Per telefon
+47 482 31 155
Skriv til oss
info@renosci.com