To måter å lyssette nyhetsbordet: tre-punkts eller flatt bredt lys

To tilnærminger, ett nyhetsbord

Når deltakerne på kurset skal lyssette nyhetsbordet for første gang, ender de som regel opp med to alternativer. Det første er klassisk tre-punkts lyssetting, der nøkkellys, fyll og bakgrunnslys hver har sin oppgave. Det andre er flatt, bredt lys, der store myke flater lyser opp hele bordet og bakgrunnen jevnt uten tydelige retninger.

Jeg underviser i lyd, ikke lys, men jeg står ofte i studio sammen med Anders Vik når modulen Lysdesign for studio går, og jeg ser hva lyset gjør med både bilde og lyd. Derfor skriver jeg dette som en sammenligning fra gulvet, ikke som en fasit fra lysbenken. Begge løsningene fungerer, men de løser ulike problemer.

Poenget med sammenligningen er ikke å kåre en vinner for alle studioer. Det er å gi deg et utgangspunkt når du skal bestemme hva du rigger først, og hva du justerer etterpå.

Tre-punkts lys: form og dybde

Tre-punkts lyssetting bygger på en enkel tanke. Nøkkellyset er hovedkilden og plasseres litt til siden og over øyehøyde. Fyllyset mykner skyggene på motsatt side, og bakgrunnslyset skiller programlederen fra veggen bak. Resultatet er et bilde med form, hvor ansiktet får dybde og skuldrene ikke smelter sammen med bakgrunnen.

Ulempen er at løsningen er følsom for flytting. Setter programlederen seg to hundre millimeter lenger frem eller vrir stolen, kan skyggen under nesen eller en blank panne plutselig bli synlig. I øvelsene våre merker deltakerne dette raskt, fordi kameraoperatøren må si fra hver gang noe ser skjevt ut.

For nyhetssending med faste plasser ved bordet er dette likevel en trygg og lærerik løsning, fordi du må forstå hva hver lyskilde gjør.

• Nøkkellys: hovedkilde, litt til siden og over øyehøyde
• Fyll: mykner skyggene uten å lage nye
• Bakgrunnslys: gir kant og avstand til veggen

Flatt, bredt lys: tilgivende men litt kjedelig

Flatt lys bruker store, myke flater plassert høyt og foran bordet, slik at lyset kommer jevnt fra mange vinkler. Fordelen er tydelig: programledere og gjester kan bevege seg uten at bildet faller sammen, og skyggene blir svake. Det passer godt når flere sitter ved bordet, eller når gjester kommer og går under en sending.

Prisen er at bildet mister dybde. Ansiktene ser jevne ut, men bakgrunnen kan bli like lys som ansiktet, og hele scenen får et noe flatt uttrykk. Du kan hjelpe på med et eget bakgrunnslys og litt mørkere vegg, men da er du allerede på vei mot tre-punkts oppsettet.

Fra lydsiden er det en bonus med færre og større kilder: du får færre stativer og mindre kabelrot rundt mikrofonene, og det er lettere å holde mikrofonarmene utenfor bildet.

Det som avgjør valget i praksis

Valget handler sjelden om smak alene. Det handler om hvor mye plass du har, hvor mye tid du har til å rigge, og hvor forutsigbar sendingen er. Et studio med ett fast nyhetsbord og en programleder tåler et nøyaktig tre-punkts oppsett. Et studio som deles mellom flere formater trenger noe som tilgir små endringer.

Ta også hensyn til takhøyde og rigging. Tre-punkts lys krever stativer eller skinner i riktige vinkler, og hvis taket er lavt, blir bakgrunnslyset fort for bratt og lager skygge i øyehulene. Flatt lys krever mindre presis plassering, men trenger ofte mer strøm og mer varmekontroll.

Test begge med samme person, samme stol og samme kamera. Sammenlign bildene side ved side på monitoren, ikke fra hukommelsen.

• Fast plassering ved bordet: tre-punkts lys
• Skiftende gjester og bevegelse: flatt lys
• Lavt tak: vær forsiktig med bratt bakgrunnslys

Høstlyset utenfor og lyset inne

Nå i høstukene blir dagene kortere, og det merkes i studioet. Hvis studioet har vinduer, endrer dagslyset seg gjennom en øvelse som varer to timer. Et flatt, kraftig oppsett overstyrer dagslyset lettere enn et svakt tre-punkts oppsett, og det gir mer stabil fargetemperatur på bildet.

Vi dekker derfor vinduene når vi øver på sendinger og setter fargetemperatur på alle lamper før vi begynner. Det gjelder uansett hvilken metode du velger. Blander du lamper med ulik fargetemperatur, ser du det med en gang som grønn eller oransje hud på monitoren.

Husk også at mørk årstid gjør at deltakerne kommer rett fra mørke utearealer med lyse pupiller, og de ser ofte mer slitne ut under sterkt direkte lys. Et mykere nøkkellys hjelper.

Min anbefaling til deg som begynner

Begynn med tre-punkts lys. Det tvinger deg til å forstå hva nøkkel, fyll og bakgrunn hver gjør, og den forståelsen tar du med deg uansett hvilket studio du havner i senere. Når du først kan bygge formen i bildet, er det lett å gå over til bredere og flatere lys når situasjonen krever det.

Bruk flatt lys som reserveløsning og som utgangspunkt når gjester skifter ofte. Mange erfarne studioer kombinerer dem: brede, myke kilder som fyll og et tydelig, men mykt, nøkkellys og bakgrunnslys på toppen.

Slik arbeider vi i modulen: først det klassiske oppsettet med god tid, så en runde der vi bevisst flater ut lyset og diskuterer hva som ble bedre og hva som gikk tapt.

Tre-punkts lys gir form og er den beste skolen, mens flatt lys gir ro og toleranse når mange mennesker beveger seg ved bordet. Jeg anbefaler å lære det første grundig og ha det andre i bakhånden. Sett begge opp med samme person og sammenlign på monitoren, så ser du forskjellen med egne øyne.